Aktuelles
VERKLÄRTE NACHT
EIN DEEP LISTENING PROJEKT MIT DEM ENSEMBLE REFLEKTOR
Liebe Concert Lab-Studis,
wir möchten ein neues Kapitel aufschlagen und endlich damit starten, Konzerte auch außerhalb des Seminarkontexts zu gestalten und euch noch stärker mit Praxispartnern zu vernetzen. Den Auftakt machen wir mit einem Kooperationsprojekt mit dem ensemble reflektor. Dies ist als Ideenwerkstatt mit anschließender Umsetzung bei einem öffentlichen Konzert gedacht. Da es sich nicht um ein Seminar handelt, gibt es weder Prüfungsleistung noch ECTS-Punkte – im Gegenzug aber die Möglichkeit, sich inhaltlich individuell einzubringen, Erfahrungen in der Dramaturgie zu sammeln und Einblicke in Konzertorga zu bekommen. Ihr werdet auch eine Teilnahmebescheinigung vom Orchester erhalten.
Im Mittelpunkt steht das Thema „Deep Listening“. Das Ensemble wird mit dem Gambisten Liam Byrne ein Programm mit Consort-Musik und sehr neuer Musik (u.a. Kate Moore), sowie mit Schönbergs „Verklärte Nacht“ gestalten. Über die Musik hinaus soll es Moderationen und Texte mit Anleitungen zum Deep Listening geben. Den offiziellen Ankündigungstext findet ihr untenstehend.
©rausgegangen.düsseldorf
Eure Aufgabe wird es sein, in typischer Concert Lab-Art das Konzerterlebnis für das Publikum zu gestalten, bspw. über Raumgestaltung (endlich mal Zeit für Yoga-Matten im Konzert…?), Einklang/Ausklang und andere Formen der Vermittlung.
Zu den Terminen:
- Online-Kick-Off (Termin wird gemeinsam vereinbart)
- Zwei Working Sessions à 3 Stunden mit Musiker*innen des Orchesters am 26.10. und 13.11.
- Proben am 15.11.2026
- Konzert am 16.11.2026 (entweder in der Alten Aula im Roten Feld oder im Forum)
Wir freuen uns sehr auf diese erste Ideenwerkstatt! Wir haben 10 Plätze zu vergeben. Wenn ihr teilnehmen möchtet, meldet euch bitte bis zum 05.08.2026 per Mail an concertlab@leuphana.de
VERKLÄRTE NACHT
Zwei Gestalten wandeln bei Mondschein durch einen dunklen Wald. Sie spazieren nicht, sie wandeln und sie wandeln sich: Es ist ein schmerzvoller Prozess der Transformation, der voller Angst ist, aber auch voller Intimität und Vertrautheit. Diese Szene zeichnet Arnold Schoenberg in seinem ergreifenden Streichsextett VERKLÄRTE NACHT. Verbunden mit barocker Consort-Musik mit Gambist und Sprecher Liam Byrne lädt das Konzert dazu ein, tief in diese farbenreichen Streicherklänge einzutauchen und sich ganz dem deep listening hinzugeben. Das Konzert wird gemeinsam mit Studierenden der Leuphana Universität gestaltet.
Kursangebot im SoSe 2026
Artistic Citizenship und neue Ansätze in der Konzertgestaltung: Ein Konzertlabor mit Steinway & Sons
In diesem transdisziplinären Seminar kooperiert das Leuphana Concert Lab erneut mit Steinway & Sons (Schau dir ein vergangenes Projekt an!), um gemeinsam mit einer*m Steinway Prize Winner als Partnermusiker*in zu erforschen, wie gesellschaftliche Themen musikalisch inszeniert werden können. Im Mittelpunkt steht das Konzept des Artistic Citizenship: Wir hinterfragen die Rolle und Verantwortung von Musiker*innen in der heutigen Gesellschaft und suchen nach künstlerischen Wegen, um aktuelle Herausforderungen greifbar zu machen.
In diesem Semester widmen wir uns dem Themenschwerpunkt “Leistung und Leistungsdruck”, welcher in Kleingruppen in konkrete Konzertplanungen wie Dramaturgie, Publikumsinteraktion und Raumgestaltung übersetzt wird. Unser konzipiertes Format wird am Ende des Semesters zweimal öffentlich aufgeführt – im Libeskindbau sowie an einer Off-Spielstätte bzw. in abgewandelter Form im öffentlichen Raum.
Zusätzlich gestalten die Studierenden ein interdisziplinäres Begleitprogramm (z. B. via interaktivem Programmheft, Ausstellung oder Videoinstallation) und treten in den direkten Dialog mit den Besucher*innen, um Feedback zur Vermittlungsarbeit einzuholen, z. B. in Form von moderierten Publikumsgesprächen. Das Seminar steht Studierenden aller Fachrichtungen offen und erfordert keine Vorkenntnisse.
Musikvermittlung 2.0: Seminar mit dem Ensemble Resonanz und der Elbphilharmonie Hamburg
Dieses Seminar bietet eine vergleichende Analyse zweier Vorreiter der Klassikszene: dem demokratisch organisierten Ensemble Resonanz und der weltweit renommierten Elbphilharmonie Hamburg. Wir untersuchen, wie sich interne Organisationsformen im künstlerischen Handeln widerspiegeln und welche zentrale Rolle die Musikvermittlung als Medium gesellschaftlicher Teilhabe spielt.
Wie schaffen es diese Institutionen, immer „am Ball“ zu bleiben und neue Impulse für die Szene zu setzen? Die theoretische Auseinandersetzung wird durch Einblicke in die Praxis erweitert: Das Seminar beinhaltet Exkursionen zu Konzerten und Hörstunden in Hamburg im Mai 2026, bei denen die Studierenden die Arbeit der Organisationen live erleben können.
Forming an Artist-Musician Identity Through Societal Transformation (Seminar in Englisch)
Dieser Kurs lädt die Studierenden dazu ein, die Schnittstelle zwischen künstlerischer Identität und sozialer Verantwortung zu erkunden. In einer Zeit des gesellschaftlichen Wandels untersuchen wir durch praktisches Experimentieren, wie musikalische und interdisziplinäre Ausdrucksformen drängende Themen wie Nachhaltigkeit, Migration oder KI greifbar machen können.
Die Studierenden arbeiten kollaborativ an der Schnittstelle von Kuration, Forschung und Produktion, um gemeinsam mit einem Flamenco-Kollektiv ein interaktives Konzertlabor zu entwerfen. Ziel ist es, innovative Dramaturgien und Formate der Publikumsbeteiligung zu testen und die Rolle der Künstler*innen in Transformationsprozessen kritisch zu reflektieren. Das Seminar schließt mit einer öffentlichen Präsentation des entwickelten Konzertformats ab.